MICHELLE HENNESSEY CARABALLO
EVALUACIÓN DE PARES
Conocí a Juliana en el primer semestre del año 2015 en la carrera de Artes Escénicas de la Pontificia Universidad Javeriana, desde este momento nos encontraríamos en la mayoría de clases enfocadas al teatro musical, ya que ambas compartimos un gran interés hacia este género teatral.
Juliana siempre se ha caracterizado por ser una persona enérgica, amable, curiosa, disciplinada y compañerista, cualidades que hicieron de su proceso en la carrera, todo un espacio de investigación, reflexión y auto descubrimiento. Estos terminaron, también, siendo una parte de vital importancia para la creación de su tesis en Comunicación Social, ya que alternamente cursaba esta carrera.
Desde un principio, Juliana dejó claro que su rol como ejecutante lo haría como bailarina, es por esto que decide inscribir clases que la retaran, como ballet y a su vez, la técnica básica de Jazz como uno de los complementos obligatorios para cursar el ensamble de teatro musical. Ambas compartiríamos estas dos asignaturas.
Al cursar estas clases empezaría a cuestionarse sobre la manera en la que ejecutaba cada movimiento, cada secuencia, dándose cuenta que debía explorar mucho más ese lado de la proyección, preguntándose qué cosas debía transformar para tener más presencia al momento de performar y llegar a conmover al participante.
Este proceso de exploración también lo llevó a cabo en los primeros dos ensambles de teatro musical que hubo en la carrera en el año 2016, en donde, curiosamente, en ambos tuvo que interpretar a una anciana, otro reto para ella, ya que ahora debía actuar y cantar como su personaje; algo intachable de Juliana es que se reta y es consciente de que lo que hace, siempre puede hacerlo mejor y no descansa hasta lograrlo, y debido a su entrega y dedicación a sus personajes, pudo encontrar un potencial no solo como bailarina, sino también como actriz y cantante. Se vio un cambio exponencial en cuanto a seguridad al lograr proporcionarle ciertos toques propios de su personalidad a la ejecución de estos, este personaje fue tan sólidamente construido, que influyó en la manera en la que su voz respecta, siendo una voz fuerte, contundente y flexible.
Juliana tuvo un proceso importante de crecimiento en las tres ramas del teatro musical, danza, actuación y canto, debido a la reflexión y rigurosidad que ella misma se exigió, evidenciando así, que tiene grandes cualidades expresivas, llegando a relacionarse con el participante a través de su hacer.
Por otro lado, resaltando su personalidad reflexiva, Juliana tuvo un proceso interesante al momento de cursar técnica básica de Somática, clase que compartimos en el primer semestre del 2019. En esta clase se nos alentaba a explorar y trabajar con nuestros cuerpos a partir de lo que necesitáramos en ese momento, pensando cuidadosamente desde que lugar se producía la intención de nuestros movimientos, ya fuese músculos u órganos. Juliana encontró que, además de que otras partes de su cuerpo le ayudaran a conseguir esa acción, resonaba mucho más con el hecho de pensar y sentir que podía trabajar desde el corazón y desde sus sentimientos. A partir de esto fue explorando cada vez más y esto terminó evidenciándose en sus prácticas diarias en la clase, su accionar se transformó en uno más fluido, calmado y consciente; otro descubrimiento para ella fue el de verdad empezar a sentir lo que pasaba por su cuerpo, a tener mucho más awareness, reconociendo sus estados y dejando ver a una Juliana más radiante y segura de sí misma.
Juliana, desde su enfoque como bailarina, actriz, cantante, y comunicadora, logra encontrar una respuesta a la pregunta sobre cómo generar una conexión más genuina con el otro. En su proceso adicionalmente cuestionó lo que vendría siendo su verdad y el surgimiento de ideas creativas desde la espontaneidad. Descubre entonces que, si ella es fiel a sus emociones, teniéndolas presentes como ingredientes principales al momento de crear, podría entablar una conexión más directa y sensible con quien la rodea.
Con esto consigue también integrar las artes escénicas y la comunicación descubriendo un espectro de posibilidades de enlazar estos dos enfoques desde su deseo sensible de transmitir emociones como ejecutante escénica y, con sus conocimientos desde la comunicación, enriquecer cada vez más las diversas estrategias de promover obras y gestionar eventos creativos.